Styles

 

STYLES

 

 

AFROBEAT

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Afrobeat startede i Nigeria som musikgenre i 1970 med den nigarianske kunstner Fella Kuti, der miksede jazz med Nigerias musiktraditioner og instrumenter. Med musikken fulgte dansen og specielt de traditionelle danse fra Nigeria blandet med stilarterne Moukosa og Soukous fra Congo lagde i første omgang bevægelsesmåderne for genren, hvor fokus primært var på overkroppen og hofterne.

Siden år 2000 har afro-beat for alvor udviklet sig. Det har vokset sig stort og henter nu inspiration fra hele Afrika, eksempelvis ved at inddrage Azonto fra Ghana og Shoki fra Nigeria. I forlængelse af denne udbredelse og udvikling er dansen langt mere varieret nu, hele kroppen er i brug og energiniveauet varierer.

 

  • Afrobeat begynder med Felicia

Afrobeat begynder med Felicia er for dig, der vil lære basic, foundation og historie. Der er fokus på forskellige afrikanske stilarter indenfor genren, og der arbejdes med koreografi hen imod slutningen af timen på et niveau, hvor alle kan følge med.

 

  • Afrobeat øvet med Felicia

På afrobeat øvet fokuserer vi stadig på de forskellige stilarter inden for afro-beat genren, koroegrafierne bliver sværere, og vi går i dybden med musikalitet.

 

  • AfroJam

Afro Jam er for dig, der gerne vil have det sjovt, lære grundbevægelser, svede igennem og slå hjernen fra. På dette hold er der ingen svære steps eller koreografi. Derimod danser vi igennem og fokuserer på flow og rytme. Holdet henvender sig til alle niveauer.

 

 

AFROCUBAN DANCE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Afrocubansk dans har rødder i de afrikanske slaver, der blev bragt til Cuba, og danner grobund for den rige dansekultur Cuba sidenhen har oplevet. Her kan eksempelvis nævnes Yorubagudernes danse og Congostilarterne: Yuca, Palo og Macuta, der alle har sin oprindelse i Vestafrika.

 

  • Yoruba

Yorubadans er tilknyttet den mest udbredte nulevende religion i Cuba, Santeria, hvor de mange guders kræfter og karaktertræk afspejles i dansen, f.eks.

  • Yemayá, der i sin dan symboliserer havets bevægelser - fra det stille vuggende til det stormfulde og store.
  • Oyá, en kvindelig krigergud der hersker over kirkegården og forbindelsen mellem liv og død. I dansen udtrykkes hendes vilde og stormfulde karakter.
  • Changó, trommernes gud, der hersker over lyn, torden og manddomskraft. Dansen udtrykker hans maskulinitet, stolthed og styrke.

 

Yorabagudernes dans kan således både være bløde og kraftfulde, maskuline og feminine bevægelsesmønstre i et komplekst polyrytmisk samspil.

 

  • Congo – Palo, Yuka, Makuta

Congo er en anden afrocubansk religion og retning inden for afrocubansk dans. Dansene går fra det bløde og feminine til det kraftfulde maskuline:

  • Palo – kommunikation med forfædrene.
  • Yuca imiterer bevægelserne fra høns og haner.
  • Macuta er en social dans.

 

Afrocubansk dans skærper koordination og rytmesansen og er super velegnet for den øvede salsadanser, der vil nuancere sin dansestil, såvel for dig som elsker dans og ønsker at udfordre din musikalitet og feeling.

 

 

RUMBA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Rumbaen er en stilart opstået på Cuba i havnekvartererne, hvor de spillede på sildekasser og improviserede sange på spansk.

Der er tre stilarter inden for Rumba-genren: Yambu, Guaguancó og Columbia.

  • Yambu er en langsom pardans, der ofte danses af de ældre.
  • Guaguancó er også en pardans, men hurtigere og med seksuelle undertoner, hvor der leges og flirtes mellem mand og kvinde.
  • Columbia danses traditionelt kun af mænd, og i dansen udfordrer de hinanden i hurtighed og kunnen.

 

 

CUBANSK SALSA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cubansk salsa er en energisk og tempofyldt pardans, hvor manden fører kvinden ind i musikken og samspillet.

På salsaholdet bliver der arbejdet med grundtrin og lækre variationer,samt den cubanske pardans Casino. Holdet vil desuden lege med salsaen med inspiration fra rumba og afroen i den frie dans.

 

 

 

AFROHOUSE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Afrohouse musikken opstod i Sydafrika og er kreeret af producer og Dj "Black Coffee" i 1995. Han mixede Deep House med musikken fra sine Sydafrikanske rødder, og det blev til "South African House". Musikken spredte sig, og selve afrohouse dansen opstod i Angola omkring 2008 i mødet mellem afrohouse musikken og forskellige afrikanske danse såsom ndombolo, azonto, coupé-decaler, pantsula og kudoro. Især sidstnævnte, Kudoro, har sat sit præg på stilarten. Kudoro er en uptempo, energisk og til tider agressiv dansestil, med uptempo footwork.

 

  • Afrohouse begynder med Colosal Titan

På afrohouse begynder arbejdes der i dybden med afrohouses groove og feeling. Samtidig fokuseres der på at lære basen fra de førnævnte afrikanske danse; som afrohousen tager sit udgangspunkt i.

 

  • Afrohouse øvet med Colosal Titan

På afrohouse øvet arbejdes der stadig med afro-housens groove og feeling. Ligeledes danses der stadig grundtrin og arbejdes videre med de grundlæggende afrikanske stilarter, men fokus er yderligere på freestyle: Hvordan kan man fortolke de steps, stilarter, groove og feeling, der læres, lege med dem og gøre dem til sine egne.

 

 

BREAKDANCE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Breakdance er en stor del den oprindelige hiphopkultur og stammer tilbage fra 1970'ernes Bronx, New York City. Navnet "Break" refererer til de instrumentale pauser, der er i musik generelt og som der ligeledes er, når to numre mixes sammen, som bl.a. hiphop-pionæren DJ Kool Herc havde stor indflydelse på. Numrene blev forlænget, isoleret eller mixet med andre beats og det gav derved danserne rig mulighed for at udtrykke sig til de groovy rytmer.

Stilen er i høj grad præget af en del floorwork og er i konstant udvikling. I dag kan man foreksempel tale om, at stilen inkluderer top- og uprock, footwork og powermoves, hvor sidstnævnte dækker over de akrobatiske elementer, som de fleste bemærker ved breakdance.

 

  • Breakdance med BBoy Rash Sensei aka Colosal Titan fra 12 år og op

Breakdance for 12 år og op, er for dig, der gerne vil lære at danse breakdance. Vi arbejder i dybden med grundtrin, teknik og med breakdansens overordnede groove. Det er for alle niveauer.

 

DANCEHALL

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Dancehall er en ghettokultur på Jamaica, der for alvor tager form i slutningen af 1970' erne, starten af 1980'erne. Det betyder at dancehall-dansen er mere end bare bevægelser: Den er en del af den jamaicanske streetkultur – en livsstil – og dækker over musik, dans, påklædning, sprog m.m.

I og med dancehall er en kultur betyder det ligeledes, at dancehall-dansen har mange forskellige former og udtryk, men ens for disse er, at alle bevægelserne handler om attitude, flow og frihed, og at dansen har afsæt i jamaicanernes hverdags- og følelsesliv.

Bevægelsesmønstret i Dancehall-dansen kan ses i forlængelse af de bevægelsesformer slaverne bragte med sig til Jamaica, da det var en spansk og senere engelsk koloni, men er blevet videreudviklet og henter nu inspiration fra mange steder i verden.

Karakteristisk for den jamaicanske dancehall dans er blandt andet det faktum, at man kreerer steps. Det vil sige, at man navngiver sine bevægelser og danser dem til fester, hvor flere kunstnere vil se dem og lave deciderede sange dedikeret til et step, hvilket giver dancehall et meget socialt aspekt. Det er ofte dette område man referer til, når man taler om dancehall dans i generelle vendinger. Andre karakteristiske måder at danse på i den jamaicanske dancehall er blandt andet daggering og Dancehall Queen Style. Sidstnævnte dækker over kvindens særlige dansemåder, der er fræk og akrobatisk .

 

  • Dancehall Teen/ung med Ponija, Patricia og Adam

Dancehall Begynder med Adam og Ponija har som udgangspunkt begge undervisere på til hver time. Det betyder, at der bliver arbejdet med både de feminine og maskuline sider af dancehall-dansen, og der er mulighed for couple-up dans (pardans), hvis eleverne ønsker dette. Holdet arbejder både med steps og koreografi på hver time, men på et niveau hvor alle kan være med.

 

  • Dancehall Basis med Amalie Zaar/Rifical Team

Dancehall Basis er en time med fokus på dancehall-dansens grundbevægelser, teknik, dancehall-dansen i et kulturelt og historisk perspektiv, flows, følelser og steps. Timen arbejder ikke med kompliceret koreografi, men med rutiner, hvor man for alvor får lov at steps og teknikken ind under huden.

Dancehall Øvet med Amalie Zaar/Rifical Team

Dancehall Øvet er for dig, der er vant til at danse. Der arbejdes med koreografi og/eller mere komplicerede dancehall-steps på timen. Koreografien skiftes som udgang hver anden gang, så man kan komme midt i en sæson og stadig følge med.

 

  • Dancehall Female med Paloma Alves

Paloma er danser og kommer fra Brasilien, hvor dans er en stor del af kulturen. Hendes danseglæde viser sig i hendes passion for dancehallgenren, som hun har danset i ca. 6 år. Udover dansen, er Paloma psykologistuderende på Lunds Universitet, hvor hun på nuværende tidspunkt studerer sportspsykologi. Ved siden af studiet har hun taget ekstra uddannelser og er nu autoriseret selvkærlighedsguide og skyggevejleder.

I sin undervisning vil hun derfor lægge større vægt på selvkærlighed, selvværd og feminitet og blande det med female dancehall. Der vil blive arbejdet med feeling, udstråling, groove, smidighed, numseteknikker, hovedstand, balance og dancehall queen tricks, som er den mere akrobatiske del.

 

Det som kommer til at fylde mest i hendes undervisning er steps, stepsrutiner og koreografier. Timen er for dig, der er begynder eller letøvet.

 

Hun har tidligere været danselærer på Allingham Dance Academy og Elstudio, og har været med i The Official Danish Dancehall Queen Competition in 2018. Hun har optrådt og været danser i musikvideoer for Pharfar til P3 Guld, opvarmning for Konshens, David Jay, Zakarias, A Kind Of Man, været danser i teaterstykket Legally Blonde, danset i tv-reklamer for Plantebevægelsen Naturlí, og Coca Cola directors cut af Meeto. Hun har været på dancehall camps i Berlin og i sommeren 2018 rejste hun til Jamaica for at lære mere om dancehallkulturen og tage inspiration med hjem til Danmark. Desuden har hun været med i Iduna crew og optrådt til events, såsom Dancehall Madness.

 

 

HOUSE

House er en stilart opstået på klubberne i New York og Chigago. Musikken er elektronisk og dansen henter inspiration fra stilarter, såsom afrikansk dans, jazz, tap, salsa, merenque og capoeira. House er baseret på freestyle og lægger vægt på masser af footwork. En dans der udstråler rytme, musikalitet, energi og glæde.

 

Underviserne er Simone Guerra Skovgaard og Amalie Bahson, der begge netop er vendt tilbage til DK efter et år i Paris, hvor de har studeret på danseskolen Flow Dance Academy - Paris. De har danset gennem en årrække og er nu klar til at give deres inspiration og indsigt videre.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Copyright @ All Rights Reserved

ADDRESSE: Global Kidz

c/o OSRAMHUSET, Valhalsgade 4, 2200 Kbh. N

Tlf. 29893013

Email: info@worlddance.academy